MIKA KARHUMuistin kaikukammio 3.10.2026 – 25.10.2026
Samuel Beckett, 2026ink spray on paper
50 x 40 cm
Näyttelyni käsittelee ihmisen
suhdetta historiaan, muistiin ja yhteiseen todellisuuteen. Teosten lähtökohtana
on ajatus siitä, ettei ihminen synny tyhjään maailmaan, vaan keskelle
aikaisempien sukupolvien jättämiä kuvia, kertomuksia, rakenteita ja muistikerrostumia
ja miten nämä kerrostumat vaikuttavat siihen, mitä pidämme totena sekä
muistamisen ja näkemisen arvoisena.
Teoksissani
hahmot näyttävät samanaikaisesti ilmestyvän ja katoavan. Epätarkat kuvat,
tummat pinnat ja osittain peittyvät jäljet hidastavat katsomista: kuva ei
avaudu yhdellä silmäyksellä eikä suostu yksiselitteiseen tulkintaan. Katsoja
joutuu viipymään epävarmuudessa ja kysymään, näkeekö hän kehon, liikkeen,
muiston vai jonkin jo kadonneen tapahtuman jäljen. Kuvan moniulotteisuus ei
merkitse epäselvyyttä, vaan avaa tilan havainnolle, muistille ja
vaihtoehtoisille tulkinnoille.
Näyttelyn
taustalla vaikuttavat Friedrich Hegelin, Friedrich Nietzschen, Charles
Darwinin, John Deweyn, Hannah Arendtin ja Theodor Adornon ajatukset
historiasta, kokemuksesta, muistamisesta ja todellisuuden vastuksesta. Minulle
taide ei ainoastaan kuvaa maailmaa, vaan järjestää uudelleen tapaamme
havaita se. Samalla se voi tehdä näkyviksi kokemuksia, ristiriitoja ja
kärsimystä, jotka jäävät historiallisten ja poliittisten kertomusten
ulkopuolelle. Taide voi myös muistuttaa siitä, ettei todellisuus aina taivu
valmiisiin käsitteisiin, luokitteluihin tai kertomuksiin.
Nykyisessä
nopeaan tunnistamiseen ja yksinkertaisiin vastauksiin perustuvassa
informaatiokulttuurissa teokset puolustavat epäröinnin ja hitaan katsomisen
merkitystä. Aikana, jolloin sekä tiedettä että taidetta vastustetaan,
vähätellään tai pyritään alistamaan ideologisille ja hetkellisille
tarkoitusperille, näyttelyni korostaa kriittisen ajattelun, tutkimuksen ja
vapaan taiteellisen ilmaisun merkitystä. Tieteellinen tieto ja taiteellinen
kokemus eivät aina tarjoa välittömiä tai miellyttäviä vastauksia, ja juuri
siksi ne voivat haastaa ennakkoluuloja ja paljastaa todellisuuden
monimutkaisuuden.
Taiteen
kriittinen mahdollisuus syntyy siitä, ettei kuva ainoastaan vahvista sitä,
minkä jo tiedämme, vaan antaa todellisuudelle oikeuden vastustaa tulkintojamme.
Samalla näyttelyni puolustaa tilaa kysymyksille, epävarmuudelle ja
keskeneräisyydelle – asioille, joita tarvitaan sekä tieteen että taiteen
elinvoimaisuuden säilyttämiseksi.
Mika
Karhu
Mika
Karhu on taiteen tohtori, kuvataiteilija ja tutkija. Hän on tullut tunnetuksi
erityisesti mustavalkoisista hiili- ja tussipiirustuksistaan ja
installaatioistaan. Karhu on myös taiteilijaosuuskunta TOOLBOXin
perustajajäsen. Osuuskunta on ylläpitänyt Berliinissä omaa galleriaa
neljäntoista vuoden ajan. Mika Karhu on pitänyt Saksassa ja muualla
Keski-Euroopassa useita yksityisnäyttelyitä sekä osallistunut lukuisiin
yhteisnäyttelyihin. Hänen teoksiaan kuuluu muun muassa Nykytaiteenmuseo
Kiasman, Helsingin taidemuseon, Jenny ja Antti Wihurin rahaston (Rovaniemen
taidemuseo), Espoon modernin taiteen museo EMMAn ja Suomen valtion
taideteostoimikunnan kokoelmiin. Mika Karhu oli Ars Fennica –
palkintoehdokkaana vuonna 2009. Tänä vuonna Karhu on julkaissut esseekokoelman Änkyttävä
maailma – esseitä taiteesta, vallasta, elokuvasta ja semiotiikasta.